《穿过月亮的旅行》李蔚然导演的新作，难坏了影评作者
看完《穿过月亮的旅行》（下文简称《月亮》），一度不知道该怎么评价这部电影。
观感是割裂的。一方面，作为五一档唯一的爱情电影，影片气质清新、温暖、赤诚，风格独树一帜。虽然讲的是异地新婚夫妻的故事，却拍出了青涩校园的纯爱感。
冲着主演张子枫、胡先煦来看的观众也不会失望，因为这两位00后青年演员在影片中贡献了既成熟又真挚的表演。
另一方面，它又过于中规中矩。
一句话概括故事，就是这对小夫妻，在中秋节放假当天坐火车去找对方，却不断错过，旅途中遇见了形形色色的人和事。
影片没有曲折迂回的戏剧冲突，没什么让人津津乐道的巧妙转折，更没有后劲儿很大的现实反思，“离场感”很平静。
猫眼专业版显示，影片上映首日排片占比8.3％左右，今天已落至5.5％。在同档期没有绝对爆款大片的情况下，市场反馈已充分显示了第一波观众的态度。
这种割裂感也体现在豆瓣评分上。目前有一万多人给出了6.8的评分，大部分人跟我的感受一样，给出了中规中矩的三星。
别扭
影片改编自迟子建的中篇小说《踏着月光的行板》。“行板”是意大利语，意为“徐步而行”。
从书名就能看出，原小说主基调就是平淡，讲了一个在平淡中一波三折的故事，文字有种淡淡的明亮之美。
影片很好地承接了小说的氛围，一种平淡生活中的诗意。
上世纪90年代，不到20岁的王锐（胡先煦 饰）和林秀珊（张子枫 饰）在家乡一眼定情，婚后结伴进城打工。
王锐留在深圳，成为了工地上的民工；秀珊在广州的一家工厂找到了流水线包饺子的工作。
他们的爱意澄澈、生猛、青涩，一个月一次的见面，三小时的慢车，三十七块钱的车票，二十五块钱一晚的小旅社，是他们最重要的情感连结。
1996年中秋节这一天，两个人都在没提前告知对方的情况下，乘车去找对方。王锐捧着一束红玫瑰，秀珊包了一支新口琴。
因为“擦肩而过的旅途”“跨越山海的奔赴”的slogan，一开始我是怀着看现实主义作品的心态看的，期待共鸣，却感觉到别扭。
谈过异地恋的人都知道，异地带来的最大变数，就是因为沟通不顺畅而导致的不安全感。影片里90年代通讯技术、交通工具落后，是这段双向奔赴却不断错过的故事成立的重要原因。
由希望变失望、担心对方的焦灼、旅途的疲惫，都会影响人的状态，进而加重感情的不安全感。
但这两个人，情绪太稳定了，稳定得如同卡皮巴拉。不管在路上遇到什么糟心的人和事，两个人都带着憨直呆愣的傻劲儿面对。
电影路演时，现场有观众想看张子枫和胡先煦用王锐和林秀珊的方式吵架。胡先煦答，王锐林秀珊是不会吵架的。张子枫在旁边点头赞同。
这就有点令人费解了。从影视创作角度，纯爱不代表不会吵架，就算没有吵架，也会有争执拌嘴。
比如《泰坦尼克号》，Jack和Rose够纯爱吧？Jack在昏暗的小房间里劝Rose认清自己的心，有短暂的争执。
《想见你》算纯爱赛道代表作吧？黄雨萱还动不动生气一下午呢。
全篇不多的情绪焦虑，只有秀珊担心了一下王锐出事，王锐焦虑了一下秀珊出轨。
甚至，王锐和秀珊连各自的伤痛都没有。王锐过去唯一可以称得上的“伤痛”，是17岁被父亲拎回家种地，蜻蜓点水式地点了一下。
秀珊干脆没有伤痛，被拎回家放牛也是快乐的小女孩。
从现实层面说，没有矛盾冲突更不可能了。世界上找不出两片相同的叶子，再合拍的两个人，也因为是两个独立的个体而不同。
更不用说，人很难保持每天的情绪都一样稳定。每天状态不一样，打电话的语气和聊天的心情就不一样。
而在电影里基本上只能看到王锐和秀珊的一种状态，即“我想你了”。
情绪稳定的人不是不会吵架，是懂如何高效沟通和妥善解决问题。
但从王锐拒绝村长千金的耿直憨劲儿来看，他并不是能圆融解决各种实际问题的人。
两个人就像NPC，设定好见对方、错过对方，不管发生什么都坚定不移、一心向善的程序。
正是因为这种故事逻辑与生命的真实经验相冲突的别扭，即使到了整部电影情绪最高潮，那个很有力量的站台拥抱，我也没有产生强烈深刻的情感共鸣。
底层童话
相比于《月亮》剧情走向的“太好猜”，导演李蔚然当年拍的广告，才是真的让人猜不透。
不夸张地讲，李蔚然是中国广告业里程碑式的人物。
1994年考入北电导演系，毕业后开始拍广告。创意无限多，脑回路清奇。
2000年，他拍摄联合国儿童基金会广告《别人的孩子》，将主角定位环卫工、农民工、出租车司机、护士、士兵，主题是“他们只要一个机会长大成人”。
这支广告让他拿到了广告界“奥斯卡”的最高荣誉“One Show”奖，他也是第一个获得此奖的中国人。
他拍耐克广告，将电缆工人的工具袋当篮球框，将爆米花机的“爆破声”当发令枪。
剃须刀的广告里，演员的脸贴着保龄球道滑了出去，以此展现剃须刀的“滑”。
李蔚然心思十分细腻，对生活的洞察力、感受力都很强。他用温厚宽和的目光看待所有人，所以《月光》里把底层人民众生相拍得很有诗意，比如冯绍峰饰演的通缉犯吹口琴的那场戏，又比如清洁工在站台上独自跳舞。
能把广告拍得有声有色的导演，有个共性，就是作品的节奏韵律感很好，流畅不拖沓，几乎没有废镜头。
比如近些年凭借氛围感出圈的短剧导演曾庆杰，最早的时候凭拍广告出名，《招惹》《虚颜》都是信息量大、节奏感好的代表。
《月亮》总时长104分钟，观影过程很顺畅，虽然会疑惑，但不会烦躁。
另外一个显著特点是，导演功底扎实，影片画面十分有美感，镜头很讲究对称美学。
秀珊在工厂里包饺子、王锐在宿舍看书的画面，让人不由地想起《布达佩斯大饭店》。
田野追逐的戏份，王锐鬼鬼祟祟跟踪了秀珊一次，后来秀珊又在王锐身后追了一回，一来一回很平衡。
树上、树下的对视，让人想起《怦然心动》的心动感。
一起蹲在河边洗水果的画面，很有日式美学的影子。
影片借王锐与秀珊的视角，照拂了火车上的时代众生相。有用报纸遮掩的扒手，有缩在椅子下逃票的乘客，有脚丫子搭在椅背上的小孩。
这些镜头观照的，是我们日常极容易忽略的微小尘埃，李蔚然把底层人民拍出了童话感。
不得不说，单拎他的分镜头，比整个故事更富有情感冲击力。
真人动画电影
对电影而言，内容与形式相辅相成。当内容不足够吸引人时，就会开始挑剔形式。
众多知名演员来客串，除了前文提到的冯绍峰，还有李晨、黄小蕾、袁文康、陈妍希、吴宣仪、李嘉琦、王影璐……
看电影时我像集邮一样，这个明星是xxx，那是xxx，哎这个眼熟想不起来了……
当观众的注意力从内容转移到演员上，就有种丢了西瓜捡芝麻的感觉。
张子枫与胡先煦都是很有灵性和悟性的青年演员。两个人的性格有耿直的一面，与电影里淳朴的秀珊王锐很契合。
从眼神里可以看出，他们对爱情和生活已经有了自己的理解。秀珊望着被吹响的口琴流泪，王锐带着一脸伤被赶下车的落寞，都很动人。
但实在不好意思，我说服不了自己“他们很平凡”。
观影时我总是想起《隐入尘烟》，海清的扮相，脏脏的，又土又丑，像是泥地里长出来的人儿。至少在看电影时，我绝对相信她是最底层的老百姓。
但秀珊与王锐的长相很有都市感，面色白皙，妆发立整。张子枫很美，有着优越且锋利如同希腊雕像的高鼻梁，还有健身痕迹明显的直角肩。
更重要的是，没有“班味儿”，脸上少了一分为生活忙碌奔波的疲惫感。一个每天搬砖，一个整日坐着包饺子，不到二十岁就打工糊口、连一天假都舍不得请的农民工，脸上怎么看不到一丝生活的沉重感？
他们更像是童话里走出的人。
等等，假如这是真人动画电影……哇，忽然觉得整部电影都合理了。
【文/时一
