《白噪音》嗑药、出卖肉体、谋杀 美国当代启示录

斯佳丽∙约翰逊、亚当∙得赖弗主演的《婚姻故事》在第92届奥斯卡金像奖中获得最佳影片的提名。

导演诺亚∙鲍姆巴赫是美国著名的编剧、导演和独立制片人。

《白噪音》是诺亚的新作，在第79届威尼斯电影节主竞赛单元亮相并获得金狮奖提名。

除了作为一个备受影坛关注的导演的新作，《白噪音》是由同名小说改编而来，原著作者唐∙德里罗与菲利普∙罗斯、科马克∙麦卡锡、托马斯∙品钦共称为最伟大的美国小说家。

近年来，唐∙德里罗一直是诺贝尔文学奖的热门人选之一。

《白噪音》作为德里罗德代表作，被奉为后现代文学经典，也被称为，不可影视化的文学作品。

显然，诺亚无视了前人的警告。

《白噪音》

剧透预警

/死亡之声/

白噪音，指的是无法被听见却切实存在的那些电波、辐射和机器运作的频率震动。

这些伴随着辐射，甚至致命的“噪音”隐没在世间，穿过人体，使人在进步的时代，享受便利的同时被这些难以察觉的频率，慢慢杀死。

原著中，当面对未知的化学泄漏，人们自觉走上流亡之路，但是求生欲造成了真正的伤亡——车祸、踩踏、弃之不顾。

小说中点题地说道：“如果死亡只是一种声音呢？挥之不去，充斥四周，规律的白噪音。”

亚当饰演的杰克属于美国精英阶层，在一所名为“山上学院”的大学担任“希特勒研究系”系主任。

在这所学院中，好友研究电影中的撞车场面，并试图成为猫王专题的授课教师。

因为影片设定在上世纪60年代，彩色的教室，高明度的人物着装使得有关这所学校的镜头都透出一股乌托邦质感。

/后现代的焦虑/

杰克和妻子芭碧都经历了三次离异最终带着自己在前几段婚姻中与前任生的孩子重组为新的家庭。

乌泱泱的一大家子人。

妻子芭碧热衷与杰克讨论“谁先死”。

这个问题存在于热恋情侣之间的话，抱着对未来的畅想，无疑是一句甜美的情话。

但是芭碧和杰克的态度非常微妙，仿佛是一种对于“如释重负”的权力的争夺。

在杰克的只言片语之中，我们能够得知杰克在经历了三次的失败的婚姻之后，对从事公益事业，情绪稳定，甚至算得上阳光的芭碧非常满意。

在生活场景中，芭碧对于自己服用药物的事对杰克隐瞒了实情。

镜头朝外看，在离杰克之家不远处一辆运输化学物质的卡车和原油运输火车相撞，燃烧引发出挥之不去的黑色烟雾，在政府不断重复的“有毒烟雾，请疏散，请离开”的通知中，杰克带着一家人开始了逃亡之旅。

当所有的家庭都开车奔逃，所有人似乎都被堵在了路上。

在等待中，关于毒烟的论调不断改变，从有毒得跑，到待着别动，最后因为交通的瘫痪，在毒烟泄露之后不久，大家又被赶回了家中。

死亡的阴影，被具体化为一团散不去的黑烟。

当这团黑云驱散，死亡的恐惧，却不断在杰克和芭碧身上发挥作用。

/麻痹/

芭碧在杰克的质问下袒露，自己出于对死亡的恐惧，参与了一项秘密的药物研发计划。

发起这项研究的科学家称这个名为「戴乐」的药能够使人从死亡的窠臼中解脱，芭碧在对死亡的畏惧中越陷越深，被发起人利用，以肉体交换「戴乐」。

杰克因为担心自己曾暴露在毒烟中而加快了死亡，突如其来这个霸占了他老婆的男人成为了他恐惧的宣泄点。

杰克打算用同事赠与他的迷你手枪，杀死药贩子。

以制造死亡，驱赶对死亡的恐惧。

至于那款名为「戴乐」的药，称其为特效药，也就揭示了它实际的价值——自我麻痹。

诺亚∙鲍姆巴赫把唐∙德里罗被誉为“美国死亡之书”的作品，解构为杰克作为教师、父亲、继父、丈夫与他人间的关系。

而影片初始，被强调出来的一切生活噪音：喇叭、骚动、塑料包装被摩擦出的声音……随着剧情的发展逐渐被对话淹没。

至此，诺亚对于“白噪音”的理解，从群众依赖于消费主义，被物质围绕的核心朝“无意义的对话”倾斜。

缺乏支撑，也背离了原著。

/最后/

整个观影的过程，从丰富、工整的构图吊起胃口，到逐渐令人烦躁的铺垫和疲软的结尾，总体是令人失望的。

访谈中导演和演员论及一部“不可影像化”的文学作品要怎么拍，他们都强调了“戴乐”的功效和具体体现。

实际上影片对麻醉剂的表达并不足够。

如果充满价签的商品海报作为背景板就是一种对消费主义蚕食人心的书写… 只能说太小儿科了。

不过有一场戏让我印象很深，Jack为了找到“证据”翻垃圾桶，镜头上升，最终Jack捏着证据被一圈像引力带环绕星球的食物包装袋、薯片筒、生活垃圾圈在原地；和作为“希特勒研究系系主任”的Jack意气风发地在课堂上被煽动起热情的学生包围的那组镜头构成很像。

除此以外，没什么可说的。